De no estar tú

El significado de no estar tú

Mi siguiente cuadro: De no estar tú …acrílico sobre lienzo 80 x 60  lo he basado en este cuento Haiku, lo leí y me gustó muchísimo. Yo lo interpreto como la sensación de vacío que produce estar “sin amor”:

De no estar tú,

Demasiado enorme

Sería el bosque.

Kobayashi Issa (1763-1827)

De no estar tú - artepanizo

De no estar tú – Isabel Panizo

Todos necesitamos sentir en mayor o menor medida que se nos tenga en cuenta, en el reconocimiento, ya sea tu pareja, tu familia, tus hijos, un gran amigo, mascotas… sin amor nuestra vida sería más triste, sin emoción, sin los altibajos que le ponen la chispa.

Existen otros sentimientos como el miedo, la rabia, el cariño…pero ¡¡es el amor el que engloba tantas emociones!!.

¿Qué haríamos sin amor? ¿sin ser aceptados? ¿sin que nadie nos aprecie? Nuestra existencia sería más amarga, sin duda.

De no estar tú - Isabel Panizo

De no estar tú – textura del árbol retorcido en relieve

De no estar tú ... sensación de vacío

sin amor … sensación de vacío y frío.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Si no estás tú - El árbol monstruo

El árbol monstruo que se cierne sobre cada uno se nosotros de no estar tú

¿Por qué es importante que estés tu?

Un artículo publicado en la revista Muy Interesante refleja la importancia del abrazo para el ser humano. Este dato viene respaldado por una investigación realizada en la universidad de Duke donde se muestra el efecto negativo que tiene en un niño el hecho de no recibir abrazos y caricias en su niñez: ante la ausencia del contacto físico necesario, mueren millones de neuronas en su cerebro.

Si no estás tú - Texto del cuento

Detalle del texto del cuento pintado a mano en tablillas de madera

Este dato que puede resultar sorprendente pero, en esencia, está en armonía con la idea defendida por la filosofía la cual muestra al ser humano como un ser social por naturaleza, que necesita del contacto con los demás. De hecho, cualquier persona se perfecciona a través de la amistad y el amor , puesto que la felicidad, en esencia, es compartir.

Por desgracia hay muchas personas que viven sin amor.

El amor debería ser un acto de entrega donde dar es más importante dar que recibir, aunque para ello haga falta esfuerzo y ser siempre generoso.

 

Isabel Panizo

 

Isabel Panizo

Soy Isabel Panizo, me inicié en la pintura en enero del 2016. sin saber que un HOBBY me iba a aportar tanto y darme tanta paz…lo que puedes crear con tus manos, se convierte en algo realmente satisfactorio.

Pintar para mi es: Inspiración, Creatividad, Pasión, Paz…

Trabajo jornada completa  y el tiempo que puedo dedicarle es más escaso de lo que yo quisiera, pero los retos cualitativos siempre me dan fuerza para seguir aprendiendo y mejorando. Quiero ir perfeccionando mi estilo propio y nunca dejar de crear.

Espero que os guste mi serie japonesa de poemas Haikus *, esos pequeños tesoros de poesía que concentran muchas sensaciones, su sencillez de texto, extraordinariamente sutil, mas epidérmico que visual, me hace viajar del pincel al lienzo plasmando lo que me ha despertado emoción.

El surco que me deja , del poema que me “llama”, me hace pensar y todo fluye en mi cabeza , elaboro la escena  enlazando con documentación diversa acerca de su religión, filosofía, mitología, estilo de vida,  costumbres , tradiciones artísticas  ,fundamental  para   tener una perspectiva que me haga sentir este placer estético e intentar entenderles.

       Poco a poco se proyecta en mi lienzo una historia  con simbolismo y mensaje..solo        pretendo que mis cuadros os hagan sentir e imaginar cuando los miréis.

Seguiré creando,  su filosofía basada en escuchar, mirar, la naturaleza como medio de purificación y  no dejar de aprender es algo que, al igual que a los japoneses, me gusta practicar.

Isabel Panizo

My name is Isabel Panizo. If you’re surfing into my blog is because you like painting. I only want to tell you how pleasant is to have a hobby and minimize. To paint is for me Inspiration, Creativity, Passion, Peace … I have a long way to walk: I’m deep engaged to it for ever.

I began my painting classes in January 2016. I started my path without knowing my hobby was going to give me so much inner peace … You can create with you hands and this became to something really impressive and satisfying

During the first year, my teacher only left me copy famous painting representations in order to learn styles and techniques. I’ve several Van Gogh, Kandinsky, Toulouse Lautrec among other paintings

I work all day and I can’t dedicate to paint so much time, because time is priceless. However quantitative challenges always encourage me for to learn more and improve myself. I’m really self demanding: I want to enhance my own painting style and never give up to believe.

Currently I´m working in 2 exhibitions with different themes: One is about Japan and my personal touch with Haikus Japanese tales and the second one about Madrid. The first exhibition will be in October 2018 and the second one in spring 2019

I hope you like it!!

El cielo de la Gran Vía

 

Artepanizo El cielo de la Gran Vía

El cielo de la Gran Vía

Siempre que voy por La Gran Vía de Madrid me fijo ensus edificios, sus cúpulas, sus esculturas, gárgolas , cornisas , sus cines, sus teatros , sus luces, nuestro Brodway madrileño, con ambiente en cualquier época del año… me encanta¿a quién no?. 

Es una suerte poder pasear por esta calle singular deleitarnos con el espectacular Patrimonio artístico que se ofrece a nuestra vista.

He tardado 8 meses en pintar este cuadro ,se trata de la interpretación particular de una foto del cielo de La Gran Vía de Madrid. Lo he pintado en clase, consciente desde el principio, que era muy difícil para mis conocimientos y mis escasas posibilidades de dedicarle tiempo, a lo que ya forma parte de una necesidad para mi: pintar. Pero me gusta ir mejorando.

El cielo de la Gran Vía - Artepanizo

En la mitad del camino

Mi querido profesor, estricto y sincero con sus valoraciones pero cordial y amable, jamás hace retoques a tu trabajo y siempre te anima  a que mejores por tí misma.

Cuando llegué a la mitad del cuadro, había que entrar a plasmar todos los detalles y minuciosidades de la foto. Se empezaba a complicar mucho. Tras varias situaciones en la que me resultaba enrevesado avanzar, me llegó a decir :

Si no eres capaz de ver “las luces y las sombras”, no es tu  momento para hacer este cuadro.

Me lo tomé muy en serio. Imposible concentrarme yendo solo 2 horas a la semana, he tomado fotos para poder estudiarlo en profundidad, poder reflexionar, corregir y seguir avanzando… llevándomelo a casa para dar pinceladas a ratos los fines de semana.

El resultado podría haber sido mejor, lo sé, y nunca será el mejor de mis cuadros. Pero me queda la satisfacción de haberlo acabado, pasar a otras cosas más complicadas o parecidas y seguir aprendiendo, lo más importante para mi.

Tocando el cielo - Artepanizo

Tocando  cielo

Paseando por La Gran Vía de Madrid

Es mi particular versión de uno de los rincones, entre la calle Álcala y Caballero de Gracia. Bajando por Gran Vía, decidí tomar algo en la Terraza del Círculo de Bellas artes y contemplar sus vistas de 360 grados, estaba atardeciendo.Me gusta mucho mirar al cielo. Recuerdo una vez, en una novela que estaba leyendo, un pasaje se me quedó grabado: uno de los personajes contaba que su abuela le decía:

El cielo refleja nuestro estado de ánimo

y creo que es cierto, quizás lo  reinterpretemos con nuestra visión particular.
Personalmente , pienso que los  días malos resaltan los días buenos,  tan solo hay que  ver el sol saliendo por alguna esquina, a pesar de los nubarrones que pueda haber…

Fue en este momento, cuando contemplé un espectáculo en el cielo de rosas, azules, amarillos y blancos que me impulsó a hacer varias fotos. Mientras, el fuerte aire fresco , combatiendo con mi  pelo largo, me hizo inspirar y llenarme de ilusión para mi siguiente cuadro, decidí que iba a pintar aquella “belleza serena”.

¡¡Qué bonito es Madrid!!

Agradezco y valoro mucho las felicitaciones de mi profesor , mis compañeros  y algunos de mis amigos amantes de la pintura y el arte.

El cielo de la Gran Vía - Artepanizo

 

Curiosidades del edificio Metrópolis

Os recomiendo el os leáis la historia de uno de los edificios más emblemáticos de Madrid. http://www.secretosdemadrid.es/curiosidades-del-edificio-metropolis/

Hay once conjuntos escultóricos más. Uno bajo la cúpula, obra de Mariano Benlliure, cuatro laterales y seis en la rotonda. Obras de Saint Marceux y L. Lambert.

Las figuras de la rotonda, representan a la Minería ,Comercio,Agricultura e Industria.

Los detalles y relieves que vemos brillar desde el suelo lo hacen con motivo…para darles este aspecto se cubrieron con más de 30.000 panes de oro de 24 kilates.

Contemplar el Edificio Metrópolis iluminado por la noche es un verdadero espectáculo. Lo recomiendo. Se necesitan 205 focos.

Mi hija

Con motivo del día de la madre he querido pintar a mi hija Inés de 10 años,mi mejor  regalo : verla crecer feliz.

Mi hija es una niña inteligente, cariñosa,creativa,alegre y sensible. Lo que más le gusta es leer,cantar y el campo.

Últimamente , me impresiona mucho lo rápido que crece física y mentalmente, por eso he querido  retratar a esta niña -pequeña -mujercita e inmortalizar  su inocencia.

Mi hija - Isabel Panizo

Mi hija Inés

Inés se eleva etérea, canta, y el cielo pinto,

salta, vuela, su vestido se hincha , difumino.

El terciopelo  del campo ilustro,

de su libro no se olvida, lienzo divino.

mi hija - Isabel Panizo

Te gusta cantar

Te gusta cantar,  bonita voz,

adornas risueña la casa ,

con  graves y agudos.

Te  gusta el campo ,

disfrutas mucho del  aire puro.

Mi hija - Isabel Panizo

Te gusta el campo

Leemos todas las noches un poco,

incluso si salimos,

llevamos un libro en el bolso, gran amigo….

día de la madre,Isabel Panizo,Isabel Panizo del Valle

Te gusta leer

Tu primer muñeco, lo conservas, a veces juegas, pero vas prefiriendo otro estilo.

Día de la madre,Isabel Panizo,Isabel Panizo del Valle

Tu primer muñeco

 

las gafitas se ausentan, ¡sorpresa!  rasgos florecidos.

día de la madre,Isabel Panizo, Isabel Panizo del Valle

Las gafitas se han ido

 

…Es un paisaje primaveral, alegre, refleja tu brío.

Me encantan tus besos y abrazos, los necesito.

Qué feliz te vivo! en tu alma me inspiro .

Isabel Panizo - Artepanizo

Pintando, con música de fondo siempre.

Pinto, me emociono, me descubro. Estado Puro.

 

David Bowie ecléctico y único

DAVID BOWIE-ECLÉCTICO, ÚNICO

David Bowie, fue un auténtico icono de la cultura Pop.

Desde muy temprano entendió que no bastaba con ser cantante, había que ser personaje y estética, multifuncional y disfuncional, transgresión y autoridad, popular e íntimo, elegante y excéntrico.

Se despidió de nosotros con un guiño, y un guiñol donde su mascarada musical resaltaba siempre al “Gran Duque blanco”.

Por eso he querido pintarle, rendirle culto de alguna forma, porque para muchos de nosotros sigue muy presente.

ANVERSO DEL CUADRO:

Pinto su retrato:

David Bowie ecléctico - Isabel Panizo

We can be HEROES

Con su retrato en formas cubistas, y jugando con el título de su disco HEROES, añado una frase de su letra: We can be

We can be HEROES

¿Por qué no? Todos tenemos algo dentro excepcional que podemos aportar para compartir y hacer felices a los demás.

“Operé” y recorté la cuenca del ojo izquierdo de David Bowie del  lienzo, para incrustarle un mineral de color azul, que resaltara sus célebres ojos desde el reverso del cuadro.

David Bowie zoom ojo - Isabel Panizo

Zoom del famoso y representativo ojo de David Bowie

REVERSO:

Quería plasmar “La luz del Rey del Pop y su INMORTALIDAD”, debía darle brillo a la PIEDRA-OJO.

Piedra del ojo - Isabel Panizo

Piedra del ojo de David Bowie

No tengo idea de electricidad, para ello me recorrí varias ferreterías de barrio, preguntando cómo poder poner un pequeño circuito por detrás …y nada, me miraban muy raro, jaja.

Al final,  pensando , le he trasplantado algo con pequeños LEDS que ha funcionado (espero que dure), el efecto me encanta.

Ahora se puede encender e ILUMINAR como él, SIEMPRE VIVO y único.

Foto en la oscuridad David Bowie

El efecto del cuadro en la oscuridad, con el ojo iluminado

 

Para mayor asombro, hoy también me tengo que rendir a su arte, David Bowie también pintaba, en más de una entrevista desvelaba que cuando se bloqueaba ,pintaba y era el medio para que su creatividad fluyera inmediatamente . Pintó hasta el final de sus días.

Su obra pictórica es otra espléndida faceta de su monumental legado. Influido por autores como David Bomberg, Francis Bacon y Francis Picabia, creó oscuras e inquietantes pinturas como estas:

 

 

 

 

 

david bowie cuadros 4

 

El arte va unido hacia un mundo interior. En el camino, se buscan y  hayan respuestas al perfeccionamiento humano partiendo de lo más profundo de sí mismo. Tiene que ver con una «dirección vital «.

El globo y su brisa

El Globo y su brisa

Fue una creación muy especial para mi. El globo y su brisa fue un cuadro de felicitación de Navidad de 2016. Así lo compartí con mi entorno más cercano.

Mi creación del cuadro El Globo y su brisa:

Isabel Panizo del Valle - el globo y su brisa

El globo y su brisa. Una creación muy especial en un momento muy especial para mi

Una neumonía me exigió un reposo obligado durante mucho tiempo. Una vez más la pintura fue mi vía de escape. Intervalo para la reflexión. Los globos aerostáticos me invitan a soñar, me resultan mágicos.

  • Los abetos del cuadro están basados en el que tengo enfrente de mi casa, los veía desde mi ventana.
  • El efecto relieve del cielo… lleva incrustada tierra de mi limonero y encima óleo, quería darle cierto aire lunar.
  • El sol saliendo.. símbolo de recuperación y optimismo siempre!

El globo y su brisa

 

Todo tiene solución …y sino, ¡LO PINTO!!

Y tiene un eslogan que me encanta y con el cual no dejo de identificarme: Subir, Ilusionarse, Reír ¿que puede haber mejor?

 

Brisa de energía positiva.

 

 

       ALEGORÍA DE LA NAVIDAD:

Luces sobre nuestra cabeza flotan,
esencias de espumosos se elevan ansiosas,
aumenta el pulso con abrazos y besos,
blanca ternura cala los huesos.

El globo y su brisa Isabel Panizo

 

Los detalles del cuadro: texturas y materiales

Si este cuadro me gusta especialmente no es sólo por lo que representa y en el momento que fue pintado, sino también por las texturas y los materiales empleados. No sólo las fotografías que se muestran sino también las formas y su composición.

Un corazón y una flor

Ambos dibujos están representados con materiales en los que su composición transmiten frescura y alegría al lienzo

El Globo y su Brisa - Isabel Panizo del Valle

Detalle con una Flor

El Globo y su Brisa - Isabel Panizo del Valle

Detalle con un corazón

 

La composición del cielo lleva tierra de mi limonero. La expresión a través del relieve

Detalle del relieve de cielo - El globo y su brisa

Detalle del relieve del cielo

E incluso la cenefa, tiene un doble sentido… hay que mirarla bien…

El Globo y su Brisa - Isabel Panizo del Valle

La cenefa de la Base del Globo

 

Madrid anima hasta los muertos

Madrid anima hasta los muertos

Es MI PRIMER CUADRO PINTADO EN MI CASA. Lo podría haber llamado Mujer Melancólica pero creo que lo que me sugiere es lo que siento por esta maravillosa ciudad: Madrid anima hasta los muertos.

Como decía el gran ensayista, escritor, pintor y crítico de  pintura John Berger (recientemente fallecido): «Lo que sabemos o lo que creemos afecta al modo en que VEMOS las cosas»

 

Isabel Panizo del Valle: mi representación de Madrid anima hasta los muertos

Madrid anima hasta los muertos Isabel Panizo

Madrid anima hasta los muertos

Me gusta mucho esta temática, ¡¡VAMOS A JUGAR!!

Lo que sabemos o lo que creemos afecta al modo en que VEMOS las cosas:

  • Si le pongo el título: MUJER MELÁNCOLICA tendrá connotaciones tristes para el que lo mire…
  • Si le pongo el título: ¡MADRID ANIMA HASTA LOS MUERTOS!!  tendrá connotaciones de Halloween marchoso…

Se puede elegir, yo prefiero la segunda jiji

 

Un poco de historia a cerca del cuadro

Hay que huir de lo convencional, de lo esperado. Sino que se lo pregunten a Gustave Courbet cuando pintó su «origen del mundo» en el siglo XIX, un auténtico escándalo en su época. Al mismísimo Picasso cuando pintó en 1890 «Le picador«: quien iba a aventurar que ese pintor todo estilo que tocaba lo convertía en obra de arte, en algo insuperable.

Es una forma de expresión. Es una creación de un fondo muy vivo sobre una apariencia lúgubre. Un contraste. Es un cuadro donde renace, resurge, resucita lo más apagado, lo más hundido y lo eleva superando barreras

He buscado el título donde un simple acento es la figura retórica de lo que quiero transmitir. Dual y provocador: No es Madrid, ánima hasta los muertos (como si ese ánima nos llevara al purgatorio), sino realmente el sentido que me transmite esta maravillosa ciudad y su gente: Madrid es capaz de animar (sin acento) hasta a los muertos.

Madrid me revive.