SAGI MUSUME
DEL TEATRO KABUKI DEL s.XVIII.
Acrílico y óleo sobre caja de madera en 5 escenas 52,5 x 33cm
Sagi Masume – Teatro Kabuki
Adentrándome más en las artes japonesas, leí los tratados del teatro Noh , del dramaturgo y actor Zeami Motokiyo (1363-1443) que me fascinaron, pero, fue la obra Sagi Musume, del teatro Kabuki la que me inspiró para representar el cuadro, por sobrecogedora,triste y de extraordinaria belleza.
Me he basado en el prestigioso actor Bando Tamasaburo, actualmente considerado el mejor actor onnagata de Japón. He visto sus videos varias veces, antes y mientras pintaba, para meterme en su papel e inspirarme en su magnifica interpretación. He recreado un escenario con su puesta en escena en 4 pinturas en acrílico, se trata de una caja de madera que encargué a la medida con un circuito de luces que ilumina la escena final.
Escena 1: Fachada del Teatro Kabuki en Tokio con cartel publicitario de la obra
Sagi Masume – Teatro Kabuki
Escena 2 – Sagi Musume
Sagi Musume escena 2
Basado en un Biombo de 3 bastidores como los que hacían en el periodo Edo del s.XVII https://sobre-japon.com/2010/10/26/el-periodo-edo-en-la-historia-japonesa/para la burguesía:
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Primer bastidor:
Representa al actor maquillándose en el backstage para transformarse en mujer. Comienza la función.
Actor transformándose
La garza blanca, recuerda su triste historia.
Garza blanca recordando su historia
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Segundo bastidor:
El espíritu de la Garza se reencarnó en una joven doncella que se enamora de su amante.
La Garza se transforma en joven doncella
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Tercer bastidor:
El coro toca los sentimientos de amor que en ella florecen.
El coro toca los sentimientos de amor
Es primavera, baila la danza de la sombrilla que gira y la transporta a su tristeza: trágicamente es traicionada por su amante.
Danza de la sombrilla: es traicionada por su amante
Escena 4 – Escenario iluminado con luces:
De repente, se hace de noche, cae un atormenta de copos de nieve que la cubre, la amargura de la doncella hace que vuelva a su estado natural, de garza.
La pena la desgarra. No volverá jamás.
Traicionada por su amante ,vuelve a su estado natural de garza
ACERCA DE LAS ARTES ESCÉNICAS DE JAPÓN.
Hay 3 tipos de teatro:
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Nô
el teatro clásico japonés es estilizado; la síntesis de danza-música-teatro extremadamente controlada intenta evocar un ánimo particular a través del relato de un hecho o historia. Está muy relacionado con el budismo Zen.
El apogeo del nô tuvo lugar en el siglo XV, las compañías de actores en una serie de tradiciones teatrales seculares se dedicaban a dar giras y presentarse en los templos, santuarios y festivales, a menudo bajo el patrocinio de la nobleza.
El Nô es único por su lentitud, su gracia austera y por el uso distintivo de mascaras, y representa verdaderamente un rasgo específico de la cultura japonesa, que consiste en encontrar la belleza en la sutileza y formalidad del lenguaje está muy elaborado, Un programa Nô contiene cinco piezas y cuatro farsas Kyogen y dura de cuatro a cinco horas.
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Kabuki
Cantar (Ka) ,Bailar (Bu),Habilidad (Ki)
El kabuki data del siglo XVI y es más popular en estilo y contenido.
Es quizás el género más conocido. La vestimenta de los personajes es muy llamativa, así como el maquillaje. Los gestos son muy exagerados para evidenciar la trama
Inicialmente, las compañías de kabuki de mujeres (onna) era la prostitución, las actrices , a menudo adolescentes ,actuaban y después el público podía beneficiarse de ellas, el gobierno dado el impacto inmoral las desaprobó, prohibiendo su desempeño en 1629 y declarando ilegal la incursión de mujeres en el escenario.
Con la prohibición y hasta ahora, de la actuación de mujeres, del kabuki se convirtió en un teatro representado por hombres de edad madura, que representaban papeles femeninos y se apegaran a las convenciones más realistas del teatro.
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Bunraku
Este tipo de teatro se caracteriza por el uso de marionetas de proporciones gigantes. Esto quiere decir que para manejar a un títere se requieren de dos o tres personas. No necesariamente se tienen que ocultar los titiriteros, más bien utilizan ropas discretas que permiten centrar la atención en las marionetas. Los temas que trata el bunraku son del conflicto entre las obligaciones sociales y los sentimientos humanos. Las obras de bunraku usualmente se interpretan acompañados del shamisen, un instrumento de tres cuerdas.
Veo que te has convertido en una estudiosa y experta en arte japones.
Preciosa esta ultima obra, un compendio de arte pictórico, de arte dramático de cultura todo expresado con una exquisita sensibilidad.
Gran trabajo de arte, imaginación y tiempo que sin duda te ha merecido la pena por el fantástico resultado
Muchas Gracias Enrique,
Me lo pasé genial, leyendo ,documentándome, viendo videos de la obra y pintando la puesta escena.
Me parece maravillosa esta obra, minuciosa, delicada y tridimensional! El último escenario es muy emotivo. Gran idea la iluminación, le da un toque mágico. El blog es muy completo con todas tus explicaciones sobre el arte y la cultura japonesa. Gracias!!
Muchas Gracias Patri, ya sabes que puedes venir a verlos cuando quieras. Un abrazo
Muy bien reflejado en la protagonista el dolor y el desengaño.
Te superas.
Enhorabuerna
Mi escena preferida…..el actor frente al espejo, aunque toda la composición es muy interesante