Susanoo, dios de la mitología japonesa, de los mares, las tormentas y los rayos
Susanoo, fue desterrado por su ambición desmedida y oscura; El destino le reta a acabar con la serpiente monstruosa, que atemorizaba a toda población… Solo así consigue retornar a las mansiones divinas.
Una vez entregada su espada y contemplando desde su palacio en Suga, Susanoo crea el primer poema japonés:
Hay ocho nubes / en palacio de Izumo, / el de ocho vallas, / donde mora mi esposa, / de ocho vallas guardada. Comenzaba el primer linaje imperial
Si le invocas, protegerá tu casa y tendrás éxito…Pero no le enfurezcas!!
Simbolismo cuadro QR:
Susanoo, fue desterrado por su ambición desmedida y oscura; El destino le reta a acabar con la serpiente monstruosa, que atemorizaba a toda población… Solo así consigue retornar a las mansiones divinas.
El tigre blanco de la mitología japonesa simboliza el otoño, viento, y el oeste, su ira se transforma en sabiduría, un rayo de luz y esperanza. Protege tus pensamientos de peligros externos
Mi serie de leyendas, basada en mitología japonesa, historia, crónicas de antiguos hechos japoneses y poemas Copyright
Láminas decorativas basadas en mis cuadros
Esencia positiva en tus paredes para sonreír y soñar
Incluye QR sorpresa: Escucha el mensaje que te mereces. Arte en tus manos.
Ame-no-Uzume , diosa del amanecer, la fiesta ,la danza, persuasión y sensualidad …Se le ha hecho muy tarde esta vez
En la religión sintoísta japonesa es conocida por su inteligencia, logró burlar a los dioses , bailando y deleitándolos para salirse con la suya. De esta danza se creó la danza ritual japonesa Kagura. Simbolismo del Cuadro QR:
Hoy, he tenido un sueño,
Un dulce sabor de lo prohibido recorría mis emociones.
Sin embargo , La luz me molestaba y notaba que la oscuridad me ilumina,
Dios de La luna, irradia con su luz el cielo nocturno, influye en tu estado de ánimo, mueve mareas, renueva, aporta energía…Pero a veces es variable y muy temperamental…Deberías mencionarlo para que aparezca??
En Japón se celebra la fiesa Tsumini, en la luna llena de septiembre, Para ellos, la Luna Llena está habitada por conejos, aplastan un «mochi» que lo interpretan con su textura particular. Hacen una pausa, miran al cielo, y piensan en todas las cosas por las que dar las gracias, buena cosecha, salud y buenos própositos.
SIMBOLISMO DEL CUADRO QR:
Te propongo un ritual, para que te prestes atención, te mimes, te renueves, incorporar nuevos hábitos que te proyecten y sublimen con el influjo de la luna. Concéntrate, mi eje, establece el ritmo cósmico ,te recárgo de energía Enciende esa vela, medita y duerme feliz.
Uke Mochi, diosa de la mitología japonesa de la comida y fertilidad, era la encargada de organizar los banquetes para las fiestas sagradas, su pasión por la gastronomía y ganas de agradar acaparaba la atención y el deseo de todos, su hermano, la asesinó por celos.
Hoy en día sigue siendo referente culinario venerado y ejemplo de armonía en la mesa.
Mikaboshi es el dios del mal enemigo de los Kami, una raza de seres extra-dimensionales que fueron adorados como dioses por los antiguos japoneses…Él es la antítesis de las fuerzas positivas de la vida en la religión sintoísta. Equivalente a Satanás
Mikaboshi, precedía las fuerzas del mal y el caos antes ser creado el mundo, multiplicaba sus fuerzas absorbiendo poderes y magia de otros dioses…Fue lllamado al oscuro universo Marvel, por su espíritu destructor, ahora descansa en los infiernos japoneses.
Quizá una ucronia del instinto malvado del ser humano, la otra cara del bien…
SIMBOLISMO DEL CUADRO CÓDIGO QR:
Huye, soy tu sombra más oscura, me alimento del mal y el caos.
Me transformo, me multiplico…
Marvel me necesita ,ni siquiera Zeus pudo conmigo, absorbo poderes y magia de otros dioses, destruyo el multiverso…
De momento, el dios de la guerra ha conseguido debilitarme…pero a veces escucho que me llaman vuestros infiernos…
Perteneció al período Edo, nacido cerca a Osaka en 1716. Huérfano desde muy pequeño, se trasladó a Edo (Tokyo) en 1737 con el fin de estudiar pintura y Haiku como discípulo de Basho.
En 1771 emprendió, en colaboración con su contemporáneo Ike no Taiga, uno de sus proyectos más importantes, que le afianzó como uno de los mejores pintores de su época: una serie de diez paisajes basados en poemas chinos, Juben jugi (‘Diez Conveniencias y Diez Placeres’), actualmente calificado como “Tesoro nacional” por el gobierno de Japón. Maestro de poesía y pintura, Buson encontró su personal voz gracias a la asociación de dos poetas muy diferentes, Tan Taigi y Kuroyanagi Shoha; ambos le ayudaron a desarrollar su personal estilo, espontáneo y sensual.
Siguiendo sus pasos, Buson emergió como la figura central del renacimiento del haikai y fundó su propio grupo poético denominado La Vuelta de Basho, un movimiento de retorno al estilo del maestro Basho que pretendía limpiar al haiku de todo ingenio que fuera superficial. Su grupo poético publicó el primer libro en 1772, y en 1776 construyó una sede, el Bashoan (‘La cabaña de Basho’), para celebrar sus asambleas.
También realizó varios rollos de mano ilustrados, así como algunos biombos, incluido el texto de Oku no hosomich, que ayudó a canonizar a Basho como un gran santo de la poesía. A pesar de que Buson trató de emular a Basho, su poesía es claramente diferente y más versátil. Leyó a los clásicos y estudió diferentes estilos de pintura japonesa y china.
Basho y Buson
Poesía y pintura se complementan una a otra en su obra. Sus haikus, sólo superados por los de Basho, revelan un estilo más objetivo y pictórico que los de su maestro. Los poemas de Buson, de gran diversidad, son ricos en imágenes que describen con gran nitidez la belleza del movimiento y la sensualidad de los objetos; es una poesía dinámica sumergida en amplios paisajes, lírica, sensible con lo humano y llena de gracia y de romanticismo en sus historias ocultas.
Alcanzó su propio estilo pictórico en sus últimos años, cuando usaba el nombre de Sha-In. Liberado de la influencia de China, creó paisajes genuinamente japoneses.A pesar de su brillante obra poética, Buson fue reconocido más por su pintura, hasta que los ensayos de los poetas de haikus modernos, Masaoka Shiki y Hagiwara Sakutaro, le han devuelto su fama como escritor.
RECONOCIMIENTO DE CALIDAD DE LA OBRA CUADROS-HAIKUS POR LA EMBAJADA DE JAPÓN:
Noviembre del 2018-Certificado de calidad de la Embajada de Japón de la obra inédita en España CUADROS-HAIKUS de la pintora Isabel Panizo, como Evento Conmemorativo del 150 aniversario de las relaciones diplomáticas entre España y Japón.
Isabel Panizo Exposición CUADROS-HAIKUS 2019
Diploma de Reconocimiento Artístico, de la responsable de Cultura de Sicilia con mi obra «Cambio de ropa», por mi paso por la Exposicion Internacional de Arte en el Palacio Di Giandalia.
Certificado de Reconocimiento artístico por mi obra «La Primavera» de mi serie japonesa que surcó la pared en la Exposición de la Galería ARTES de París, La Sorbona.
Exposición vigente en el Museo Monasterio cromática de Toledo de una pieza artística única pintada a mando basada en un poema Haiku de mi serie de Cuadros Haikus.
Mas que una imagen romantizada de la música es una aventura emocional y arterial a un lugar singular. Museo Monasterio cromática, el único en el mundo de instrumentos musicales pintado a mano por artistas. un lujo formar parte de un proyecto cultural que aúna música y arte.
Título de la Viola: Ciruelo en flor (Reflexiones secretas de una Geisha) Viola
Haiku japonés basado en el gran poeta Soseki del s.XIX, el ave Fénix de la mitología japonesa simbolizando el fuego y la pasión y su templo Sozakumon.
Al dios de los ciruelos Le pediré un amor, sin saber cuál
A ella la gustan mucho las flores, en concreto la de los ciruelos, delicadas y efímeras desprenden un olor característicos.
No solo depende de un cultivo, necesitan cuidados especiales en su interesante gama cromática.
Pasan los años , desengañada, se lamenta de no encontrar al hombre que realmente la quiera y la aprecie, no es fácil …
Se acerca el verano, habrá que acudir al templo Sozakumon, muchos foráneos lo visitan, los aves Fénix lo custodian, festival de pasión y fuego. Quién sabe…
Panizo
Exposición temporal en el Hotel de lujo Eugenia de Montijo en Toledo, antes de pasar al Museo Cromática, mi Violonchelo pintado a mano basado en uno de mis Cuadros Haikus muestra su melodía en el bonito salón presidencial. Surcos pictóricos que han supuesto un reto y crecimiento artístico superlativo en mi trayectoria. Muchas Gracias
Título del Violonchelo: CASA DE MUÑECAS (Felicidad y alegria de una niña)Violoncello
Basado en el Haiku del más grande poeta japonés ,Basho s.XVI, considerado el poeta más famoso del período Edo de Japón, el Festival de niñas HINA MATSURI y su altar de muñecas, el festival de niños Kodomo de banderas de peces, los famosos paisajes velados de montañas del pintor Sesshu.
Otros ahora En mi choza-mañana Casa de muñecas.
Hoy, me he levantado mi contenta, mi mamá ha levantado para recordarme que hoy es el festival de niñas Hina Matsuri.
Vivo en una casa tradicional japonesa, en contacto con la naturaleza, y cada vez que abro la ventana, veo un paisaje velado de montañas como las que pintaba el gran pintor del agua Sesshu del s.XVI,
suena el agua, y como tengo un hermanito, pronto celebraremos el festival de niños Kodomo, para que crezcamos, sanos , fuertes y felices.
…ya llegan mis abuelos, me regalan una muñequita, como todos los años, son 15, Justo cuando empieza mi adolescencia.
DESFILE CUADROS PANIZO EN LA PASARELA ESPAÑOLA FASHION WEEK 2021
Descripción: Acrílico, acuarela, café y técnica mixta: 127cmx96cm
…Con índole sencillez,
regresa el cuerpo
y permite que el alma
se haga visible por completo
recorre el paisaje
evidencias casi irreconocibles,
señales, que nos susurran al oído
una consigna
todo se vuelve silencioso
La desnudez accede a lo evidente
...Contrapunto luminoso.
-Panizo-
Mi serie de Cuadros Haikus:
Basado en el poema del poeta japonés Santoka, siglo XIX:
En la más honda espesura
de la montaña,
llegar a la desnudez
La diosa del sol de la mitología japonesa Amaterasu, venerada por todo el país, poderosa, creadora de la vida, brilla con su alma espiritual y sintoísta para ayudar a los demás, sale del agua, como una carpa, victoriosa, vuelo pictórico que represento con pureza, coraje, fluir de la conciencia, su presencia sublima la vida.
paisajes del monte Mitake , de Tokio, 1.250 kilometros de bosques, colinas y desfiladeros deleitan a todos los que quieren desconectar…La naturaleza nos sana
…Lo que soñamos, apenas aparece ante nosotros como una perfección de ausencias líquidas.
Las palabras huyen ya inútiles, convertidas en luz en el umbral de la noche
Suena la música, danza el amor, se asoman las flores…
panizo
Mi cuadro Haiku, basado en el Poema del poeta Issa siglo XVIII:
Flores de noche,
cual música celeste
para oídos humanos
He querido basar mis pinceladas de pasión de estos amantes en parte de la historia del Japón del año 712, nos adentramos en el periodo Yamato, el emperador japonés se situó en la cúspide política creando a su alrededor un mundo elitista y refinado al que muy pocos podían acceder…
Palpitando en su lucha por su éxito en la escena, aparece el dragón de la mitología japonesa (Ryūjin (竜神・龍神), muy venerado porque, al contrario que en occidente, encarna la fuerza, el poder y la imprevisibilidad, y una gran capacidad para la metamorfosis…suena la dulce musica de su amante y bella joven, imposible no someterse a ese almíbar…
esa noche, sus alas de pájaro sobrevuelan su Castillo Matsumoto, ahora, convertido ya en el primer Emperador nipón del estado Yamato, aparca su gran responsabilidad , se reúne con su amante, la noche siempre es corta…
Los crisantemos, incluso en la oscuridad de la noche, resplandecen, beben también del entusiasmo de la pareja..
Todas las mujeres recordamos esa fase de transición de
Niña Mujer y aunque no nos acordemos exactamente cuando dejamos atrás las
muñecas para que nuestra madre las guardara para nuestros nietos, si recordamos
la emoción con que vivíamos la incorporación de ropa de adolescente en el
armario con un cuerpo distinto, el maquillaje, la música de moda, charlas
interminables por teléfono con las amigas…
La transformación no era algo sencillo, las hormonas
provocaban gran confusión a veces y reacciones incontrolables, contestaciones a
tu madre como “lo que sea”, “haz lo que sea”, “me da igual” eran parte de
nuestro vocabulario más detallado.
Desconcertados por sentimientos contradictorios que percibíamos, lucha interna por ser Independientes, que nos trataran de adultos, se maceraban con un coctel de intolerancia a las normas, acné, música a tope de cantantes fetiche, chocolate ,coca cola y patatas fritas sin remordimientos.
Así lo recuerdo, con mucha ilusión de una época necesaria para nuestra madurez, por eso este poema me llamó la atención y quise pintarlo:
NIÑA MUDA, PASO DE NIÑA A MUJER, SENTIMIENTOS CONTRADICTORIOS, EN SU MUNDO, SERIA, OBSERVADORA, YA SE PERFUMA.
SU MADRE PINTA, SU HIJA MIRA LA ESCENA DEJANDO VOLAR SU IMAGINACIÓN.
El día de la Mayoría de
Edad en Japón, es Fiesta Nacional se denomina Seijin No Hi y se celebra el
segundo lunes de enero.
Consiste en un acto público que convoca a los jóvenes de
20 años (es la mayoría de edad en Japón, no como aquí a los 18)
El alcalde se dirige a ellos para hacerles reflexionar sobre las responsabilidades que deberán asumir como adultos dentro de la sociedad, a partir de ese momento ,y, a lo largo de su vida.
Para muchos jóvenes es una fecha muy importante porque a
partir de ese momento la sociedad les considera adultos; una sociedad que es
mucho más exigente y perfeccionista que la de cualquier país occidental.
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